   笑里藏春秋，戏中见江湖。 查考史志，上海滩最早诞生的滑稽剧团有三家，分别是江笑笑、鲍乐乐组建的笑笑剧团，杨天笑、赵宝山领衔的天宝剧团，裴扬华、程笑亭发起的华亭剧团。显而易见，剧团名称分别嵌入了创始人的名字，辨识度相当高。 ■黄沂海 笑笑剧团 “最新科技”博眼球 称笑笑剧团为沪上滑稽界“人才摇篮”，一点也不为过。剧团成立五年有余，上演了近百部大戏，出产了数以百计的滑稽演员，陆希希、盛呆呆、范哈哈、文彬彬、姚慕双、周柏春、俞祥明、吕笑峰、朱翔飞、袁一灵、笑嘻嘻等，都从这家具有里程碑意义的剧团里脱颖而出，成为各大滑稽剧团的“台柱子”。 1942年3月20日，杭州来沪的江笑笑、鲍乐乐，组建了笑笑剧团，首演大戏《荒乎其堂》。老戏单上的广告语夺人眼球：“剧中有全世界惊人发明的有声有形无线电！剧中有惊人科学的不用线电话！”以今人眼光视之，剧组刻意渲染的“最新科技”噱头，多少有点故弄玄虚，但在80多年前还是极具票房号召力的。 笑笑剧团一笑成名，后来又陆续推出了《火烧豆腐店》《瞎子借雨伞》《五颜六色》《祝枝山大闹明伦堂》《绍兴人乘火车》等作品，在业内有标杆之誉。 江笑笑和鲍乐乐，皆为“小热昏”鼻祖杜宝林的弟子，初到上海表演《水果笑话》等滑稽卖口节目，始用名“踱觉戏”，意为踱方步之际思索编戏，针砭时弊，引人觉醒，后改称“独脚戏”，标榜“社会滑稽”，影响日隆。江笑笑以面部表情“傻”“戆”取胜，方言张口就来，演啥像啥，入木三分，令同行望尘莫及；鲍乐乐则似傻非傻，语言阴冷，举止迟缓，“托”功不俗。戏台上两人心有灵犀，相得益彰，开创了“江鲍传奇”的鼎盛年代。 “江鲍”出品，未必档档精品，但他们首创专演滑稽大戏的专业剧团，深耕上海市井生活的肌理内蕴，以勾画社会情境中欺凌与反抗、机智与愚钝、高傲与卑微等品格落差为擅长，将误会和冲突等喜剧元素与现代戏剧的叙事性结构相映衬，艺术性地批判“人分三六九等”的畸形社会，进而催生反思现实和人性异化的滑稽文脉，开创了滑稽戏表演样式之先河。 尽管江笑笑编演过揭露烟（鸦片）、赌、娼三毒危害性的《路遥知马力》，戏里他头戴开花帽，腰插假烟枪，身穿一件千疮百孔、贴满当票的脏长衫，形象十分可笑，但还是难以逃脱被鸦片吞噬的悲催命运。1947年夏天，江笑笑一命呜呼，剧团解散。 唯独可以稍稍庆幸的是，“江鲍”曾将他们搭档表演的一百多个作品整理成《江鲍笑集》（一、二册）出版问世。沧海遗珠，弥足珍贵，使后辈得以悉心揣摩，参学领悟。其实，《江鲍笑集》还编写完成了第三、四册，岂料书稿交由商务印书馆付梓之际，印书馆突遭日军轰炸，手稿付之一炬，痛哉惜哉！ 华亭剧团 “小山东”闯天下 华亭剧团首演剧目为《小山东到上海》，两位剧团老板当仁不让，裴扬华饰演初出茅庐的小山东刘德才，程笑亭饰演欺软怕硬的伪巡长陶桃。故事情节比较简单，借鉴了《夜店》《上海屋檐下》等话剧的桥段，近乎“大杂烩”，揭示了千奇百怪的旧上海底层生活。伪巡长与小山东的角色定位堪比“猫和老鼠”，因“冷面滑稽”程笑亭的表演颇为出彩，首演大获成功。1944年出刊的戏单上，印有“红遍京沪”“始创第一”“老牌好戏”等宣传字眼。此后上演的滑稽戏《穷人万岁》里，再度出现了“万试万灵”的陶巡长，他和妓女等人在捉拿和释放过程中结交为朋友，控诉了兵荒马乱、生灵涂炭的不堪世道。 三年后，《小山东到上海》复演时更名为《伪巡长》，仍以两个人物为贯串线索，更侧重程笑亭的伪巡长戏份，观众欲罢不能。剧团择善而从，一口气推出续集，多达九本，成为滑稽连台本戏。 程笑亭台风潇洒俊逸，节目紧扣时尚，故有“摩登滑稽”之称。接演伪巡长陶桃一角后，他的“冷面”风格日趋成熟，自成一家。且看舞台上的伪巡长，扮相奇突，以白粉涂满面孔，用墨笔勾出眼眶，把眉毛画成细短八字，名副其实“粉”“墨”登场。加上他故意面孔铁板，绝少表情，每以节奏感甚强的“快口”产生冷峻笑料，反应神速，俗称“阴噱”，甚至令同台演员忍俊不禁。 1949年，上海天亮了！程笑亭情绪高涨，干劲冲天，先是成立了人人滑稽剧团，1953年又创建了百花滑稽剧团，所排新戏仍走伪巡长路子。他在复演《伪巡长》的戏单开篇《需要笑》里发出肺腑之言：“我们度过了反动派统治时期长时间苦难的日子，那时间没有我们人民的笑，我们被生活的担子压住了，被政治的逆流窒息了，笑不出来。毛主席的队伍驱逐了反动派，领导人民创造了新社会，替我们带来了幸福，指出了光明，我们为什么不笑呢？应该是笑的时候了。” 天宝剧团 “一碗饭”定乾坤 “滑稽老字号”天宝剧团成立于1937年，那一年，“八一三”淞沪会战炮声响起，日本军队侵占上海，参加电台抗日募捐播音的不少滑稽艺人上了黑名单，日寇“电监处”严密控制电台广播，全市所有短波收音机均被送查拆除，堂会被视为非法聚会遭到取缔，滑稽演员失去谋生地盘，只能依靠救亡协会发给米粮维持生计。 天无绝人之路。1942年，杨天笑、赵宝山打造的天宝剧团，受“海上滑稽大会串”的启发，开排首部整本大戏《一碗饭》，讽刺囤积居奇的米店老板，同情衣食无着的下层人民，引起市民同声响应，这可视作独脚戏“华丽转身”为滑稽戏的雏形。自此，剧团渐渐形成了“说唱并重、悲喜交融”的表演风格，《一条黄瓜三扁担》《柴米夫妻》《雌汉奸》《尖嘴姑娘》等戏目风靡一时。 曾在书局当过排字工的杨天笑，1933年在上海拜王啸天为师，活跃在电台、堂会、酒楼与游戏场，以说唱见长，尤擅自拉自唱，唱得快而不乱，一气呵成；而赵宝山自小爱唱京戏、沪剧、评弹，擅长南腔北调，为滑稽名家江笑笑弟子，因在《西洋跳舞》中反串舞女，将西班牙脚铃舞巧妙融入滑稽表演，一时名声大噪。 天宝剧团的兴盛，得益于两位创始人不拘一格的生意头脑。他们将看家戏《一碗饭》的品牌效应发挥到极致，团徽索性设计成一只碗和一双筷的有趣组合，独特而醒目，传递了视观众为衣食父母、为百姓发声代言的办团理念。剧团“跑码头”演出时，所到之处，演职人员穿戴整齐，每人一辆黄包车，车上“天宝滑稽”字样的三角旗迎风猎猎，一路急管繁弦，浩浩荡荡，路人无不争睹为快。两人除了动笔编撰报纸广告文案，还善于利用电台做活广告，杨天笑亲自出马，推介剧团特色及巡演剧目梗概，演唱精彩片段，说到要紧关头戛然而止，吸引听众买票进剧场一探究竟。滑稽戏《红灯花轿》上演时，他们将一顶喜庆华丽的花轿道具放在剧场门口，营造出其不意的效果，引得观者近悦远来。 杨天笑的弟子中最出名的当推小杨天笑。他读完初小辍学，在戏院门口以叫卖茶叶蛋为生，被杨天笑识中收为学徒，跑了几年龙套。一次演出《李阿毛到上海》，杨天笑因病无法登场，情急之下由小杨天笑顶替救场，他以“台词一句不差，笑声一点不少”博得观众交口赞赏，从此崭露头角。 上世纪50年代，天宝剧团辗转落籍常州，易名为常州市滑稽剧团。长影导演严恭把苏州滑稽戏《满意不满意》搬上银幕，为弥补苏州滑稽阵容之缺，来常州物色演员，剧团特意为其演出《李阿毛到上海》，严恭一口气挑选了杨天笑、小杨天笑、丁凤英、丁吟、盛洪庄五位演员，并敲定小杨天笑扮演男主角杨友生。由黄浦江畔迁往“三吴重镇”的滑稽剧团揭开新的篇章。 责任编辑：日升 |
